文献话剧抗战中的文艺成功首演 致敬为中国

中国国家话剧院为庆祝中华人民共和国成立73周年，以及纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》发表80周年和《在文艺工作座谈会上的讲话》发表8周年，以高昂的创作热情，秉承建院初心，创排了文献话剧《抗战中的文艺》。2022年10月1日，这部话剧在国家大剧院·戏剧场成功首映，并连演至10月7日。

这部话剧名为《弦歌不辍唱山河》，意在展现抗战中的经典文艺作品，并致敬为中华民族解放事业作出贡献的文化先驱们。值得一提的是，剧中提及的延安鲁迅艺术学院与中国国家话剧院的前身——延安青年艺术剧院有着深厚的渊源。抗日战争胜利后，两院的部分成员共同组成了新的文艺团体，为新中国的话剧事业奠定了基础。

作为中国国家话剧院的首部文献话剧，《抗战中的文艺》展现了该院的创作与表演实力，集结了电影、音乐、美术等领域的优秀创作者和艺术家。该剧由秧禾之文工作社编剧，田沁鑫导演，叶小纲作曲，主创们以守正创新的创作态度，认真查阅抗战文献资料，以历史事件中真实的文艺家为剧中角色，重现了中国文艺先辈的热血情怀。

本剧以波澜壮阔的笔触，展现了从1931年至1945年，胸怀爱国之志的文艺家们为寻找中国的出路，用文艺的方式奋斗和求索。涉及鲁迅、郭沫若等著名文艺家，展现了左翼文学、戏剧、电影、音乐、美术等艺术样式。导演田沁鑫表示，该剧是秧禾之文工作社继《红色的起点》后的又一力作，众主创积极投入创作，寻找抗战中的文艺精神。演员们对所扮演的角色充满感情，共同致敬光辉岁月。

《抗战中的文艺》还是一场装置影像艺术与戏剧艺术结合的实验。舞台空间简洁而结构多元，借助科技、多媒体、经典电影片段等元素，打造出追溯抗战文艺精神风貌的“文献博物馆”。舞台构成方面，上方宽银幕与下方九块小屏的结合，呈现出丰富的影像特写、近景和远景，渲染了时代氛围。

通过结合装置影像艺术与戏剧艺术各自的特性，《抗战中的文艺》将前辈文艺名家的形象、作品和生平在具有深厚历史质感的舞美氛围和大气磅礴的音乐声中呈现出来。舞台上的演绎淋漓尽致地展现了文艺先辈们对抗战的态度和决心以及在抗战中的作为。光与影、演与歌的交融中，共同追忆峥嵘岁月，继承中国革命文艺精神，书写新时代的辉煌篇章。

舞台表演与影像艺术交相辉映，共铸辉煌

《抗战中的文艺》这部文献话剧通过对历史文献的深入挖掘与解读，以舞台为画布，重现了那段艰苦卓绝的抗战岁月中，中国文艺界的辉煌历程。演员们的精湛演技，形神并茂，将中国文艺先贤饱含民族深情的往事展现得淋漓尽致。

在这部戏剧中，演员们不仅扮演歌队讲述人的角色，更化身成为抗战史上的文化名人，既是叙事者，又是角色人物。舞台表演与影像艺术的结合，使得全剧更加生动、立体。部分角色的扮演者包括田雨饰演的茅盾、李光洁饰演的夏衍、关晓彤饰演的秦怡等等。而在影像部分，更是汇聚了众多实力派演员，如段奕宏饰演的鲁迅、孙红雷饰演的金山等。

剧情中，东北作家萧红、萧军等为抗战挥毫泼墨，老舍在炮火连天的日子里依然坚持创作，郭沫若在国家危亡之际毅然回国。丁玲奔赴延安，巴金在寒夜中创作《寒夜》，聂耳探寻中国音乐的出路，创作出《义勇军进行曲》。冼星海怀揣爱国之志，写下《黄河大合唱》等作品。这些14年抗战时期的文艺先驱们，用小说、戏剧、诗歌、音乐、电影、美术等工具宣传抗战，为中国文艺寻找出路，极大地鼓舞了民众的士气。

1942年5月，领导人在延安文艺座谈会上的讲话，为革命文艺指明了为人民服务的方向。受延安文艺座谈会的影响和感召，广大文艺工作者从各个角度反映了军民团结一致、艰苦奋斗的生活面貌，塑造了一系列富有典型意义和个性色彩的劳动人民形象。

参演的演员们表示，通过排演《抗战中的文艺》，他们对抗战岁月中中国文艺界的事迹有了新的认识与感受。他们希望通过自己的表演，展现一代文艺界人士的精神与风骨，向为中国自立自强做出贡献的文艺先辈致敬。

首演结束后，观众们的反馈热烈。有的观众表示被文艺的力量所感动，为优秀的文艺工作者在14年抗战中的贡献流泪。他们希望这部形式特殊的文献话剧能够多演，尤其深入学校，普及中国抗战文艺史。还有的观众对演出规模和技术含量表示赞赏，称虽然台上演员数量不多，但大屏幕和影像手段的运用使得舞美空间复杂多变，技术含金量非常高。